金馬獎今年邁入第五十個年頭,它見證了亞洲電影的興衰、蛻變與成熟,這次適逢半百週年更是別具意義;當然 TiVo輕生活「電上癮」專欄也已經開始針對2013金馬獎的入圍作品進行相關的剖析與預測,因此,本週的「娛樂MP3」也要趕搭金馬列車,跟大家聊聊入圍金馬獎最佳原創電影音樂的作品;在音樂處理手法大相逕庭的五組入圍者中,值得關注的二大重點,第一就是學院派出身的何國杰、吳睿然、王希文三人的作品,何國杰能否入手第二座金馬,還有睽違三年再度入圍的吳睿然是否能今年順利得獎,而只得過金鐘最佳音效的王希文,若能在金馬拿下配樂獎項必然更別具意義;第二個重點則是作品相當類似的兩人Patrick Jonsson與林強,他們比拼的是音樂中的味道,北歐式的沉靜與東方氣息的詭譎,誰會勝出。

最佳原創電影音樂入圍名單:

入圍者

入圍作品

何國杰、林慶台

看見台灣

Patrick Jonsson

過界

林強

天注定

吳睿然

暑假作業

王希文

總舖師


何國杰、林慶台-看見台灣

新加坡音樂人何國杰(Ricky Ho)2011年以電影《賽德克巴萊》奪下金馬獎最佳原創電影音樂獎項,此片讓何國杰邁向了生涯顛峰,也向所有人展現了他寬廣的音樂胸禁與編曲視野;這次他擔任紀錄片《看見台灣》的音樂總監,在宣傳訪問中,他表示自己沒有接過紀錄片的配樂經驗,原本也不打算要接下這個任務,但當他看到導演齊柏林寄給他的台灣美景,便受到極大的震撼與感動,決定開始他的紀錄片配樂處女秀;《看見台灣》中的配樂,有一大部份承襲了《賽德克巴萊》的風格,跟莫那頭目林慶台合作,蠻多部份大量的讓原住民嗓音與原住民樂器以及西方樂器融合協奏,全片配樂極富渲染力,每一個段落都適得其所的存在,透過大量的管弦樂器,合奏出東方風味的主旋律,呈現了台灣獨特像母親般的溫暖,用定音鼓與合成器的音效,襯出了高山的宏偉壯闊與山水竹林間的靜謐,管樂與鋼琴較有律動的音符也表現出海岸線的多變美麗與土地上人民的的生命力,編曲上道的展現出台灣既傳統卻現代的風貌,中西結合卻不違和,就像佇立在島上各處那些中西日式的歷史建築,讓《看見台灣》不但是畫面吸引人,音樂觸及的,則是言語無法闡述感動與真摯,小編也認為,沒意外的話,何國杰今年應該拿定金馬了。

吳睿然-暑假作業


吳睿然在2000年就以張作驥導演的《當愛來的時候》入圍當年金馬的最佳原創電影音樂獎項,擅長手風琴的他,當時就在配樂中大量使用手風琴,營造出復古充滿文藝情懷的風格驚豔四座,不會過份沉重,輕鬆地就像伍迪艾倫所導的《午夜巴黎》一般,小品風格絕對是吳睿然的強項;這次他再度與張作驥導演合作,以《暑假作業》入圍,一樣是小品電影,因此這次在編曲處理上沒有太明顯的轉變,依然很成熟的著磨於他慣用的手風琴,有別於《當愛來的時候》使用不少鋼琴、大提琴、手風琴的搭配,在這一次的《暑假作業》中,描述的是關於小孩的故事,也因此這次使用了很高比例的吉他與手風琴協奏,有效的勾勒出可愛童趣的氛圍,乍聽之下頗有宮崎峻電影的味道,喜歡小品電影,與小品配樂的人千萬不要錯過,但論到得獎,過於小品,確實難與大器的作品相比就是了。

王希文-總舖師

王希文是小編在大學時期就認識的好友,近年也多次在一些音樂的作品上有合作經驗,若是要說一句話來形容王希文,應該就是「與生俱來的天才」,苦練型的小編對於他這種半路才出師的音樂人,真的是又愛又恨啊,2009年他才不滿30歲,就已經拿下金鐘最佳音效的獎項,這次以《總舖師》入圍,當然也是對於他成長的肯定,這次《總舖師》配樂中,因電影本身就偏向廣告、漫畫般的手法與鋪梗,因此在整體配樂的處理上有很多元的製作,特別是重製許多早期的經典老歌,這對於年輕的王希文來說的確不容易,但他拿捏得宜,不會過份毛躁,反而是很沉穩的表現配器的手法,另外在大場面的安排,也營造出了合宜的氣氛,以整體來說是很平穩的表現;不過音樂就是如此,需要生命一定的歷練與培養,相較於其他的入圍者,王希文仍少了那麼一點自己的味道與風格,無法創造出電影與音樂上的記憶點,這點稍稍可惜,相信假以時日,他一定能成為亞洲電影配樂閃亮的星光,金馬獎座就到時候再拿吧。

林強-天注定


手中握有三座金馬獎的林強,這次以大陸電影《天注定》入圍最佳原創電影音樂,本片改編四個真實發生的故事在電影中,闡述被現實邊緣化的男女老少,選擇用暴力回應現況遭遇,導演賈樟柯令人窒息的敘事手法,使整部片黑暗且強烈;擔任配樂的林強在編曲上,只是做了極簡相對於視覺的襯托,全片沒有太明顯突出的安排,背景用了許多電子合成器,以高音頻的音色表現出故事中的壓迫感與即將崩壊的情緒壓力,旋律很刻意的走小調的和弦,只用簡單的吉他與弦樂,不但表達了東方風格,也表達了劇中傳達的悲傷與無奈,另外也用了一些中國傳統古樂器,如大鼓、銅樂營造出最終的震撼來收尾;小編認為,就像金庸小說中寫道的「九陽神功」是剛烈外放的表現,那林強這次在《天注定》中的配樂內容就像是「九陰真經」般的內斂但具有爆發力。

Patrick Jonsson-過界

瑞典出生的Patrick Jonsson(派翠克瓊森),現居住於英國,在倫敦開設音樂工作室,過去幾年間,他除了製作許多短片、廣告、紀錄片的配樂,也在《雷神索爾》、《猩球崛起》、《勇敢傳說》等好萊塢大片中擔任部份配樂的協助與製作的工作,而劉韻文導演的《過界》,則是他首部配樂的亞洲電影,這次的入圍,絕對是對他音樂能力的最大肯定;《過界》雖然是發生在中國的故事,但搭上Patrick Jonsson的配樂,特別是那種滄然的電吉他音色,搭配了相當空靈的合成器襯底,再配上偏藍畫面的抽色處理,全片儼然就是歐洲電影,在旋律的編寫上,也非常有歐洲味,不斷重覆使用爬音音階,讓聽者有一步一步前進且永無止境的未知感,小編個人很喜歡Patrick Jonsson在配樂起頭與結尾時,都安排了吉他效果器泛音的處理,預告氣氛與收尾感十足強烈,卻又不會過於刻意,這也是外國人對於音樂感受特別之處,這是存在於他們靈魂中對於音樂的直覺;可惜這次得獎的機率不大,因為《看見台灣》真的太強了。

圖:網路
文:Steven

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