《星空》洋溢青春少女心的魔幻童話 @ LiTV 線上影視

「當你寂寞的時候，只要仰望星空，世界就會變得好大好大…」

改編自幾米暢銷繪本的電影《星空》，一對兩小無猜的13歲男女，為了逃離成人世界的殘酷疏離，決心攜手展開一段冒險之旅，因同病相憐而相知相惜的情感，竟成為彼此唯一的依靠。導演林書宇以奇幻瑰麗的影像風格，將幾米繪本如實活現於大銀幕，絕對是2011年台灣影壇最絢爛繽紛的視覺饗宴。

電影描述都市小女孩小美從山上爺爺家，被送回城市父母身旁。父母婚姻關係瀕臨破碎，讓女孩懷念山上靜謐的星空，在孤獨的幻想世界裡和自己作伴。直到女孩遇見遇見了小傑，一個身上充滿各種問號的轉學生，兩人被彼此吸引，決定逃離一切一起去冒險，尋找燦爛永恆的星空。

幾米過去的改編作品《向左走、向右走》、《地下鐵》等，幾乎全都是由香港拍攝，反觀這次的《星空》總算回歸，原汁原味MIT創作，大多場景也都在台灣拍攝，所以整體呈現出來的氛圍是更為契合台味的。而這部也是導演林書宇繼處女作《九降風》之後的第二部作品，不像前作的青春寫實，這部《星空》風格轉變為少女情懷的魔幻童話，不過對於成長議題上的探討還是依舊不變，除了批判成人社會的複雜深沉，面對純真逐漸逝去的喟嘆，還有深刻描繪初戀青澀的甜美稚氣。

電影裡另一個重心就是強調著城市的冷漠疏離，就像詩人羅青的《答案》：「天上的星星為何像人群一般的擁擠呢？地上的人們為何又像星星一樣的疏遠？」現代溝通工具越方便，但似乎越不常去溝通，片中無論是父母對子女，甚至是同學間的排斥誤解，都看的令人心酸又無奈。而片中那永遠少一片的梵谷拼圖，代表著過去的溫馨美好就像一幅拼圖，隨著時光遞嬗而破碎遺失，像是人生總少不了某些遺憾，像是缺了塊而不完整的拼圖，總是汲汲營營想要彌補那遺失的缺口。

林書宇的改編賦予繪本沒有的寫實根基，卻還保留當中的奇幻元素，所以我們看到這部片時像在看法國片《艾蜜莉的異想世界》或是日本電影《幸福的魔法繪本》般，將奇想與真實作了巧妙的融合，不會有像是兩種風格硬湊一起的尷尬感。當然在某些時候，畫面的營造強過劇情轉折的節奏性，使得部份段落稍嫌刻意，這點還是有些可惜了。

還好電影的視覺實在搶眼，在美術、視覺效果上，本片像是揮灑空間極大的畫布，從小到會動的摺紙、木雕片、牆上的噴火龍影子，台北車站大廳飄下的晶瑩雪花，大到飛向銀河天際的阿里山森林小火車，都讓人目眩神迷。而小美充滿雅痞風味的家、雨後的小教堂、阿里山實景搭建的小木屋「爺爺的家」，突出用心的美術執行，都讓這些如夢似幻的繪本景物真實重現。

女主角徐嬌演技沉穩細膩，已見大將之風，整部戲的確是靠她在撐的。飾演小男孩的素人演員林暉閔，初登螢幕，型強過於戲，不失分已屬難得，扮演徐嬌母親的劉若英戲份不重，表演風格也一陳不變，但一幕在餐廳跳舞（這段舞出自於高達《不法之徒》Band of outsiders中那經典的麥迪森舞）跳到失控落淚的橋段，還是顯現影后實力，反倒是香港演員曾江與哈林哥(庾澄慶)沒有太多亮點。

電影的最大驚喜其實是片尾的五分鐘，這段花了八百萬去法國實景拍攝的精彩結尾，應該是電影版與繪本較為不同之處。飾演長大後小美的女星桂綸鎂，操著一口流利的法語，不僅與法國小女孩有著生動的對手戲，面對舊識時的面部表情更是細緻迷人，她的表演成功抓住前面延續下來的情感層面，也讓這部電影的收尾有了非常飽滿動人的餘韻，加了不少分數。